イマージュisogo

まあ、そんなわけで磯子公会堂で上演した「イソゴのアリスと仲間たち」が無事終了しました。

スタッフの皆様、出演者の皆様本当にありがとうございました。とても楽しい時間を過ごせました。
最後は盛り上がれてよかったと思います。あのまま皆でゾロゾロ楽器を鳴らしながら公会堂を出て、区役所を出て、磯子駅まで行ってしまったら、きっとわけがわからなくて面白かったでしょうね。

私はオヤジバンドのメンバーとして出演させて頂きました。

（健闘するオヤジバンド軍団）

子供の頃の学芸会などを別にすれば、朗読劇というのは初めての経験でした。最初は「まあ基本は台本を読めばいいんだろう」程度の短絡思考回路でイメージを描いていたのですが、やってみてその深みを垣間見るようになってきました。たとえば何か重いものを持ち上げる演技をする際、実際に何かを持ちあげながら「よっこらせっ」と言うのと、立って台本を読みながら「よっこらせっ」と朗読するのと、どちらが難しいかは一目瞭然ですよね。まさにそんな感じの世界でした。

最初の台本あわせの際、僕は監修の野村道子さんに、
「どこか悪いところがあったら、遠慮なくおっしゃって下さい」と尋ねてみたのです。
野村さんは「いえいえぜんぜん大丈夫ですよ」とニコリとされるばかり。
よおく考えたら、モノゴトというものは良い点があるから、悪い点があるわけです。
きっと僕のセリフは良い点がないから悪い点の指摘のしようがない。きっとそうに違いない（笑）なんて余計な妄想を膨らまていました。そんな中で、あれこれ考えているうちに、気づいたことが二つあります。

１：台本は自分以外のパートも全部読んでくるようにする
２：本番ではなるべく台本を読まず、相手に語りかけるようにする

「当たり前だろ、馬鹿野郎」といわれそうですね（笑）。

最後の方のシーンで、オヤジバンドのメンバーたちが、「なぎさちゃん」にかきおきのメモを残すシーンがあります。
そのメモを読み上げる「声」の役を僕が担当することになりました。

ところが台本を読めば読むほど、前後の脈絡を考えれば考えるほど、このちょっとしたセリフがとんでもなく難しいことに次第に気づいてきたのです。ここにはオヤジバンドのメンバーたちの「優しさ」が無茶苦茶詰まっているわけですからね。

台本読み合わせの最初の頃、僕はこのメモを、文字通り「メモを読み上げる」口調で読んでいました。それが「難しい」ということに気づいたあたりから、「なぎさちゃん」に直接語りかける口調に変えてみたのです。こういう変化をすることに大きなアドバイスをくれたのは、実は僕自身が連れてきた二人の生徒さん（ノジミちゃんとアズサちゃん）でした。二人とも声優を夢見る子たちで、ノゾミちゃんにいたっては実際にそういう専門学校に通っているのです。

それだけではありません。
実際の読み合わせの段階から、「なぎさちゃん」役の声優さん（堀内咲希さん＝賢プロダクションのプロの声優さん）の顔を見て、目を見ながら、直接語りかけるようにするようにしてみたのです。堀内さんが流石はプロの声優さんだなと思ったのは、そうした僕の語りかけに対して、小さく「うんうん」とうなずいてくれるんですよね。あれは演技しやすかったです。

また、そのセリフの後に、音響効果が入るため、何秒かの余韻が必要だということに気づきました、ですからセリフの最後をわざとゆっくりと話すことで、余韻につないでゆこうと思うようになりました。

そんな中で演出と脚本を担当されている井上次男さんから、
「オヤジバンドに皆さん、どんどん演技が良くなってますよ」と言われたのは嬉しかったですよ！

まあ、こんな風にやっているウチに気づいたことがあります。
語り方を工夫するとか、相手を見て語ろうとか、あえて余韻を持たせるとかっていうのは、いつもバンドの演奏でとーるさんやBOOSUKEさんとやっていることと一緒なんですよね。ここはどんな風にビートを刻もうか？、ソロの受け渡しはどう合図しようか、エンディングのキメ．．．．表現手段こそ違うけど、本質的には似ているのですね。
うーむ奥が深いなぁ～。

（いそっぴとアリス役の夕奈ちゃん。この子の演技は本当に素晴らしかったと思う）

さてさて「演劇」という名の井戸の前を通りかかり、そこから覗き込んでしまったというのが今回の体験でした。その井戸はあまりにも深くて、この井戸の底まで降りてゆこうとすることなど、とうていできそうにもありません。でも、その物凄い深さがなんとなくわかっただけでも貴重な体験だったと思います。

そして何よりも、プロの声優さんや、素人とは思えないぐらいクオリティの高い出演者の方々、こんな素敵な方々と競演させて頂いて、本当に恐縮しております。

（最後に記念写真）

「イソゴのアリスと仲間たち（2009/9/27 at 磯子公会堂）」
【スタッフ】
監修：野村道子
脚本・演出・映像：井上次男
キャラクターデザイン：ヤナキヒロシ
音楽：永田平八
照明：石井高彦
音響：堀越陽一
製作：磯子区民文化センター杉田劇場
（公益財団法人横浜市芸術文化振興財団・有限会社アイコニクス）

【出演】
●堀内咲希さん（賢プロダクション）＝なぎさ
●ふしだ里穂さん（賢プロダクション）＝海人
●金田夕奈ちゃん＝アリス
●そのほか磯子区の大勢の方々

(ライブの翌日から、朝いちで３日間横浜を離れておりました。この日記、実に遅いです）

さてさて、無事にイマージュISOGOのライブイベントが終了しました。
僕は19日と20日のStreet Liveの担当＆MC、カメラとビデオによるステージ記録、Forever「真っ赤な太陽」のカホン、そしてCdar’’sのキーボードを担当というわけで、らびすた杉田の２Fから５Fにある杉田劇場まで縦横無尽に駆けずり回った２日間でした。

Street Liveひとつとっても、相変わらず、というかいつもの「お約束」で機材のトラブルやら何やらがあるわけですが……そういうところを参加した方々のアイデアや機転で乗り越えて行けたのが何よりでした。

とりわけ１９日に音声関係でご指導頂いたむつらぼしのTAKESHIさん、手伝って下さったRYOTA MAXMUMさん、そして２０日に音声を担当してくださったヌッキー＠リュウちゃんとキタさんにはお礼の言葉もありません。

…..おおそうだ、自分だけ見ているのもシャクだったので、僕はJIMINA’Sの臨時キーボードとして「Wonderful Tonight」に飛び入り参加してきました。

２０日の17時から、５Fの杉田劇場で行われたコンサートではharuさん、hitomiさんとともにCdar’sのキーボードとして参加！


予告どおり”Cdar’s is Good”と断言できる最高のステージを見せることができたと思います。

色々な方々がこのイベントに参加しました。色々な方々がこのイベントに強力して下さいました。中でも一番立派だなと僕が思ったのは、自分は出演しないにもかかわらず、受付から入場者の整理からパンフレット配り、通行人の誘導や案内までしてくれた大勢の方々でした。文字通り「裏方」に徹してくれたのです。なかなかできることではありませんし、そういう方々の支援があったからこそ、僕らはいいステージができたのだと思います。

逆にそういう方々へ恥ずかしくない言動、恥ずかしくないステージを行うところから、真のミュージシャンシップは生まれてくるんじゃないか、そんなことを思った次第です。

（ここまでのあらすじ）
２月のAcoustic Nightにおける「超絶片手”カホン”プレイ」以来、アカペラ軍団”Forever”に目をつけられてしまった管理人。
いつのまにやらカホンを叩く助っ人メンバーにされてしまった。彼女たちの持ち歌「真っ赤な太陽」のリズムパートを担当することになったのだ。当初は７月１９日の杉田劇場のステージだけという話だったが、年の功の軍団だけあって断るに断れない「凄み」を感じているウチ、いつの間にやら「なんとかセンターのなんとかイベント」というイベントにまで首をつっこんでいたのだった。
（あらすじここまで）

と、いうわけで月曜日は「なんとかセンターのなんとかイベント」へと参加してきた。

場所は「磯子区の昔の図書館があった建物」とわかっているし、「そこへ言って”真っ赤な太陽”を叩く」というのがミッションだから、なーんにも考えずに言ったら、要は「山手クラブ」のご老人たちの歌の集会で演奏するということだった。

現地へ行ったら、Forever以外にも、とーるさん、いそまが、Ryota Maximumがいて、何やら歌本の曲を練習している。
「上を向いて歩こう」「里の秋」「港町十三番地」「テネシーワルツ」などなど。
事前に「こういう歌をやってほしい」とリクエストがあったそうだ。
というわけで自然発生的に僕もカホンで参加した。

Foreverは１曲のみの参加。リーダーのNonちゃんの要求スペックが高すぎて練習では苦労したけど、ベストな演奏ができたと思う。
そして、アンコールにお応えして「亜麻色の髪の乙女」をNonちゃんがソロで歌った。

結局すべての曲でカホンを叩いたわけだけど、途中「テネシー・ワルツ」などで皆さんの合唱と演奏がズレてきてしまい、リズム隊としては苦労した。ご老人の合唱をお相手にリズム刻む時には、ちょっとした工夫が必要なんだなということは強く感じた。途中からは明確に拍子を刻みつつ叩くこと、アクセントはさらに明確に叩くことに注意した。そして変なフィルインはなるべく入れないようにした。ギターもそうだけど、シンプルにリズムパターンを刻まないと、混乱してしまうようである。

最後に．．．．
あのおじいさんやおばあさんたちに「イマージュISOGO」なる団体を理解し頂けたのかどうか不安は残った。司会の方の理解度からみても、我々のことを新杉田のレストラン「パレ・ド・バルブ」のスタッフだと思っていた可能性はある。いつも来て歌ってくれるオーナーシェフの宮内さんが今日は所要で来れなかったため、我々店員が急遽かりだされた形だ。

これって僕が「今日は誰が主催で誰が出演して」ということを全く知らぬままここへ来たのと、全く同じことだ。

ここにひとつの真理がある。

「歌えればいい」という純粋な目的に集うものたちは、眼前に踊る歌詞カードに心を奪われるものなのだ。
経緯や主催者なんてものは純粋な音楽への衝動の前では不要なものになってしまう。

きっと物腰の柔らかなとーるさんはパレドバルブのホール担当と思われていただろう。若手のRyotaさんは厨房担当で決まりだ。
僕はと言えば決まっている。メインディッシュで出された「宮崎牛のステーキ」の宮崎牛に違いない。
この宮崎牛、きっと霜降りで美味しいことだろう。

最後に司会のおじいちゃんがうっかり口をすべらした。
「今日は宮内さんが来れなくて残念です。宮内さんが来ればもっと盛り上がったのですが．．．．」
よし、次回はトークをしっかり入れながら最後まで楽しませようじゃないか。リズムセクションもしっかりやろうじゃないか。
というわけで次回はいち「カホン叩き」には飽き足らず、なんらかのアクションでリベンジを果たそうと決意をしたのだった。

余談：この翌日、風呂場でコケてガラス戸をつき破った僕は右手首から腕にかけて15針を縫う怪我をしてしまい、現在自宅療養中だ。まったくカホンどころではなくなってしまった（笑）。逆に前日がこのイベントでセーフだった。